من هستمدنیایی را تصور کنید که در آن ربات ها، بسیار آموزش دیده و متخصص، هوش عظیم خود را با خلق آثار هنری منحصر به فرد، به تنهایی، به نمایش بگذارند. شاید در این دنیا با نمایشگاههای هنری با حضور موجودات هوش مصنوعی ترکیبی که با بازدیدکنندگان موزه تعامل دارند، روبرو شوید. یا سفرهای هنری جذابی که بیننده را با دنیای کاملاً جدیدی آشنا می کند که توسط ربات های هوش مصنوعی هدایت می شود. فانتزی؟ آینده نگر؟ علمی تخیلی؟ دیگر نه. چیزی که زمانی کاملاً در قلمرو داستان های علمی تخیلی قرار داشت، امروز به بخشی فراگیر از واقعیت روزمره ما تبدیل شده است.
از ابزارهای فناوری خانه هوشمند که خواربار شما را سفارش می دهند تا قابلیت های پیشرفته موتور جستجو، هوش مصنوعی به سرعت به بخشی جدایی ناپذیر از زندگی مدرن تبدیل می شود. رشته هنرهای تجسمی نیز از این قاعده مستثنی نیست. در حالی که بسیاری از هنرمندان در رسانههای سنتیتری مانند طراحی، نقاشی و مجسمهسازی با خاک رس به کار خود ادامه میدهند، هنرمندان دیگر از فناوریهای جدید موجود استقبال میکنند، زیرا خود فناوری همچنان در حال تکامل است.
در این مقاله، نمونههای خاصی را بررسی خواهیم کرد که چگونه هنرمندان بصری امروزه از هوش مصنوعی برای تعریف مجدد هنر استفاده میکنند، از جمله هنر ایجاد شده توسط خود رباتهای هوش مصنوعی.
چگونه هوش مصنوعی به هنر کمک می کند
به طور کلی، می توان هوش مصنوعی را در هر فرآیند هنری خاص به عنوان ایفای یکی از سه نقش طبقه بندی کرد: به عنوان یک تقلید، به عنوان یک همکار یا به عنوان یک خالق هنری. در ابتدا، در مراحل اولیه توسعه یادگیری ماشین، هوش مصنوعی برای تشخیص نشانههای تصویر خاص با یادگیری زبان بصری علائم و نمادها آموزش داده شد. یادگیری عمیق اکنون بیشتر بر روی زبان تمرکز می کند تا با آن همگام شود زبان مورد نیاز اینترنتمانند کلمات کلیدی موتورهای جستجو و رسانه های اجتماعی. اما تصاویر همچنان بخش مهمی از فرآیند آموزش هوش مصنوعی هستند.
به عنوان بخشی از این تحقیقات اولیه و در حال انجام، ماشینها برای تقلید از آثار هنری آموزش میبینند و به عنوان مقلدهای هنری عمل میکنند. این فرآیند “انتقال سبک” نامیده می شود و شامل یادگیری ماشینی و جذب هزاران نمونه از یک ژانر خاص از هنر است. با تغذیه هزاران تصویر به یک شبکه متخاصم مولد یا GAN، ماشین یاد می گیرد که آثار هنری موجود را با پردازش آن از طریق شبکه های عصبی عمیق درک کند. سپس دستگاه قادر است تصویری ایجاد کند که می تواند شباهت قانع کننده ای به یک اثر هنری در آن سبک ارائه دهد.
یک هنرمند، رابی بارت، از این فرآیند برای خلق چیزی جدید استفاده می کند. بارات با تغذیه هزاران عکس پرتره برهنه از سبکها، ژانرها و دورههای زمانی مختلف در یک GAN، به هدایت هوش مصنوعی در تولید کمک کرد. پرتره های برهنه منحصر به فرد و غیر معمول. بنابراین برای بارت، توانایی ماشین برای تقلید از خود به عنوان نقطه شروع ایده آل برای همکاری ماشین و انسان عمل می کند.
کاوشی در مورد طبیعی و مصنوعی
همیشه هنرمندانی بودهاند که به سرعت از آخرین پیشرفتهای فناوری در طول تاریخ استقبال کردهاند – اختراع عکاسی و توسعه لولههای رنگ قابل حمل – و با هوش مصنوعی، این روند ادامه دارد. امروزه چندین هنرمند انتخاب کرده اند که با هوش مصنوعی در ظرفیت های مختلف کار کنند تا شباهت ها و تفاوت های بین الگوها، اشیاء، ساختارها و حالت های طبیعی و مصنوعی را کشف کنند.
Anicka Yi یک مثال عالی است. یی که یک هنرمند چند رشته ای به معنای واقعی کلمه است، پروژه های مشترک جاه طلبانه ای را توسعه می دهد که شامل تخصص دانشمندان، شیمیدانان، مهندسان، متخصصان هوش مصنوعی و حتی عطرسازان استاد می شود. از طریق این تلاشهای مشترک، یی قصد دارد راههای جدید تعامل و ارتباط بین سیستمهای هوش مصنوعی و موجودات زنده را باز کند و کشف کند. در او نمایشگاه اخیر “عاشق دنیا” یی سالن توربین در موزه تیت مدرن لندن را با گوی های روباتیک شناور الهام گرفته شده از اقیانوس ها و اشکال حیات قارچی پر کرد. این اشکال زیستی با استفاده از فناوری برنامه نویسی پیچیده توسعه یافته اند به طوری که هر یک به شبکه ای از قابلیت های حرکت و تعامل مجهز است.
جنا سوتلا هنرمند دیگری است که هوش بیولوژیکی، اکولوژیکی و مصنوعی را در هنر خود ترکیب کرده است. پروژه اخیر او بود همکاری با مهندسان گوگل در سامرست هاوس، همچنین در لندن آنها با هم یک “بیو کامپیوتر” توسعه می دهند. این بیوکمپیوتر ماشینی است که یاد میگیرد موجودات غیرکلامی را از دنیای ارگانیک، مانند باکتریها، هدایت کند و به آنها زبان بدهد. Sutela از طریق فرآیند یادگیری ماشینی مشارکتی، این رایانهها را آموزش میدهد تا زبان را از سویه خاصی از باکتری به نام Bacilli Subtilis، نوعی باکتری موجود در خاک و دستگاه گوارش انسان جمعآوری کنند. ترکیبی از فناوریهای بیولوژیکی و مصنوعی و هوش سوالات جدیدی را در مورد قابلیتهای هوش مصنوعی و جایگاه آن در دنیای ما با ادامه تکامل این فناوری مطرح میکند.
نظارت، واقعیت های جدید و داستان های هشدار دهنده
در حالی که Anicka Yi، Jenna Sutela و Robbie Barrat با هوش مصنوعی کار می کنند تا امکانات جدیدی را برای ایجاد و ارتباطات کشف کنند، هنرمندان دیگری مانند Hito Steyerl و Ian Cheng از هوش مصنوعی برای تحریک مخاطبان برای زیر سوال بردن وضعیت موجود استفاده می کنند.
کارهای ایان چنگ از هنر هوش مصنوعی به عنوان نقطه شروع استفاده می کند تا بینندگان را در مورد ماهیت خود هنر بیاندیشد. وقتی میدانیم هنر توسط یک ماشین خلق شده است، چگونه میتوانیم هنر را متفاوت درک کنیم؟ نقش این هنرمند در آینده چگونه خواهد بود؟ و چگونه بیننده می تواند در یک اثر هنری که ممکن است بی نهایت باشد شرکت کند؟
چنگ با استفاده از فناوری بازی های ویدیویی، آثار هنری خلق می کند که اساساً هستند بازی های ویدیویی که به تنهایی بازی می کنند. بدون هیچ راهی برای درگیر شدن فعال و مجموعه ای بی پایان از اقدامات کوچک و بی نتیجه که در طول زمان انجام می شود، بیننده این آثار همیشه احساس می کند که اگر فقط به نگاه کردن ادامه دهد، ممکن است چیزی مهم را در گوشه و کنار ببیند. این روند خود تماشاگران را به ماشینهایی منفعل و تماشاگر تبدیل میکند، مانند ماشینهایی که شاهد اعمالشان هستند.
در همین حال، هیتو اشتایرل از هوش مصنوعی برای ساختارشکنی و برجسته کردن فرآیندهای سیاسی دردسرساز، مانند نظارت گسترده دولتی و حماقت مصنوعی. استایرل معتقد است که هوش مصنوعی عمیقاً بر نحوه تفکر مردم تأثیر می گذارد و ویدیوها و نصب های او در مورد احتمالات خطرناکی که از رضایت گسترده ارائه می شود هشدار می دهند. آثار او گسترش گسترده ارتشهای رباتها را که قدرت تبلیغ اخبار جعلی و حتی تأثیرگذاری بر نتایج انتخابات را دارند، محکوم میکند. کار با هوش مصنوعی به Steyerl اجازه می دهد تا بینندگان را در پیام های سیاسی خود غرق کند و نتایج قدرتمندی داشته باشد.
آینده هوش مصنوعی جاسازی شده
با چنین استفاده گسترده و افزایش آشنایی در زندگی روزمره ما، به نظر می رسد که ماشین های هوشمند اینجا بمانند. تنها زمان می تواند بگوید که آینده دقیقاً برای تلاقی هنرهای تجسمی و فناوری هوش مصنوعی چه خواهد بود. این احتمال وجود دارد که هوش مصنوعی به ابزار عادی دیگری در جعبه ابزار بسیاری از هنرمندان تجسمی آینده تبدیل شود. و این امکان وجود دارد که خود ربات های هوش مصنوعی به خلق آثار هنری بسیار مورد توجه ادامه دهند.
صرف نظر از وضعیت هنر تولید شده توسط ربات های هوش مصنوعی در امروز و آینده، یک چیز واضح به نظر می رسد. با توجه به رویکردهای نوآورانهای که امروزه هنرمندان با این فناوریهای نوظهور در پیش میگیرند، به نظر میرسد که همکاریهای بیشتر بین هنرمندان، مهندسان هوش مصنوعی و خود ماشینها برای سالهای آینده به تولید آثار هنری جذاب ادامه دهد.
این یک پست مهمان توسط جاش روگان است که متخصص فناوری های وب، ارتباطات در عصر اینترنت و پیشرفت های نوظهور هوش مصنوعی است. او معتقد است که ما تازه شروع به بهره برداری از پتانسیل کامل اینترنت کرده ایم. از زمان تحصیل در رشته علوم کامپیوتر، او به عنوان یک مشاور مستقل فناوری اطلاعات کار کرده است و احترام خود را نسبت به آنچه فناوری می تواند انجام دهد عمیق تر می کند. حالا او میخواهد قدرتش را در نوشتن امتحان کند و آموختههایش را تا حد امکان با افراد بیشتری به اشتراک بگذارد.
تصویر ویژگی در این پست توسط هوش مصنوعی ایجاد شده است دیسکو دیفیوژن